Аннотация к рабочей программе ООП НОО «Музыка»

Музыка является неотъемлемой частью культурного наследия,
универсальным способом коммуникации особенно важна музыка для
становления личности обучающегося – как способ, форма и опыт
самовыражения и естественного радостного мировосприятия.
В течение периода начального общего образования необходимо заложить
основы будущей музыкальной культуры личности, сформировать представления
о многообразии проявлений музыкального искусства в жизни современного
человека и общества. В содержании программы по музыке представлены
различные пласты музыкального искусства: фольклор, классическая,
современная музыка, в том числе наиболее достойные образцы массовой
музыкальной культуры (джаз, эстрада, музыка кино и другие). Наиболее
эффективной формой освоения музыкального искусства является практическое
музицирование – пение, игра на доступных музыкальных инструментах,
различные формы музыкального движения. В ходе активной музыкальной
деятельности происходит постепенное освоение элементов музыкального языка,
понимание основных жанровых особенностей, принципов и форм развития
музыки.
Программа по музыке предусматривает знакомство обучающихся с
некоторым количеством явлений, фактов музыкальной культуры (знание
музыкальных произведений, фамилий композиторов и исполнителей,
специальной терминологии). Программа по музыке формирует эстетические
потребности, проживание и осознание тех особых мыслей и чувств, состояний,
отношений к жизни, самому себе, другим людям, которые несёт в себе музыка.
Свойственная музыкальному восприятию идентификация с лирическим
героем произведения является уникальным психологическим механизмом для
формирования мировоззрения обучающегося опосредованным недирективным
путём. Ключевым моментом при составлении программы по музыке является
отбор репертуара, который должен сочетать в себе такие качества, как
доступность, высокий художественный уровень, соответствие системе
традиционных российских ценностей.
Одним из наиболее важных направлений программы по музыке является
развитие эмоционального интеллекта обучающихся. Через опыт чувственного
восприятия и художественного исполнения музыки формируется эмоциональная
осознанность, рефлексивная установка личности в целом.
Особая роль в организации музыкальных занятий в программе по музыке
принадлежит игровым формам деятельности, которые рассматриваются как
1

широкий спектр конкретных приёмов и методов, внутренне присущих самому
искусству – от традиционных фольклорных игр и театрализованных
представлений к звуковым импровизациям, направленным на освоение
жанровых особенностей, элементов музыкального языка, композиционных
принципов.
Основная цель программы по музыке – воспитание музыкальной
культуры как части общей духовной культуры обучающихся. Основным
содержанием музыкального обучения и воспитания является личный и
коллективный опыт проживания и осознания специфического комплекса
эмоций, чувств, образов, идей, порождаемых ситуациями эстетического
восприятия (постижение мира через переживание, самовыражение через
творчество, духовно-нравственное становление, воспитание чуткости к
внутреннему миру другого человека через опыт сотворчества и
сопереживания).
В процессе конкретизации учебных целей их реализация осуществляется
по следующим направлениям:
становление системы ценностей, обучающихся в единстве эмоциональной
и познавательной сферы;
развитие потребности в общении с произведениями искусства, осознание
значения музыкального искусства как универсального языка общения,
художественного отражения многообразия жизни;
формирование творческих способностей ребёнка, развитие внутренней
мотивации к музицированию.
Важнейшие задачи обучения музыке на уровне начального общего
образования:
формирование эмоционально-ценностной отзывчивости на прекрасное
в жизни и в искусстве;
формирование позитивного взгляда на окружающий мир, гармонизация
взаимодействия с природой, обществом, самим собой через доступные формы
музицирования;
формирование культуры осознанного восприятия музыкальных образов,
приобщение к традиционным российским духовно-нравственным ценностям
через собственный внутренний опыт эмоционального переживания;
развитие эмоционального интеллекта в единстве с другими
познавательными и регулятивными универсальными учебными действиями,
развитие ассоциативного мышления и продуктивного воображения;
овладение предметными умениями и навыками в различных видах
практического музицирования, введение обучающегося в искусство через
разнообразие видов музыкальной деятельности, в том числе: слушание
2

(воспитание грамотного слушателя), исполнение (пение, игра на музыкальных
инструментах);
сочинение
(элементы
импровизации,
композиции,
аранжировки); музыкальное движение (пластическое интонирование, танец,
двигательное моделирование), исследовательские и творческие проекты;
изучение закономерностей музыкального искусства: интонационная и
жанровая природа музыки, основные выразительные средства, элементы
музыкального языка;
воспитание уважения к культурному наследию России, присвоение
интонационно-образного строя отечественной музыкальной культуры;
расширение кругозора, воспитание любознательности, интереса к
музыкальной культуре России, ее регионов, этнических групп, малой родины, а
также к музыкальной культуре других стран, культур, времён и народов.
Исходя из этого воспитательного идеала, а также основываясь на базовых для
нашего общества ценностях формулируется общая цель воспитания в МБОУ
ПГО «СОШ №14» – личностное развитие школьников, проявляющееся:
1) в усвоении ими знаний основных норм, которые общество выработало на
основе этих ценностей (то есть, в усвоении ими социально значимых
знаний);
2) в развитии их позитивных отношений к этим общественным ценностям
(то есть в развитии их социально значимых отношений);
3) в приобретении ими соответствующего этим ценностям опыта
поведения, опыта применения сформированных знаний и отношений на
практике (то есть в приобретении ими опыта осуществления социально
значимых дел).
Данная цель ориентирует педагогов не на обеспечение соответствия
личности ребенка единому стандарту, а на обеспечение позитивной
динамики развития его личности.
Конкретизация общей цели воспитания применительно к возрастным
особенностям школьников позволяет выделить в ней следующие целевые
приоритеты, соответствующие трем уровням общего образования:
В воспитании детей младшего школьного возраста (уровень начального
общего образования)целевым приоритетом является создание
благоприятных условий для усвоения школьниками социально значимых
знаний – знаний основных норм и традиций того общества, в котором они
живут.
Выделение данного приоритета связано с особенностями детей младшего
школьного возраста: с их потребностью самоутвердиться в своем новом
социальном статусе - статусе школьника, то есть научиться соответствовать
предъявляемым к носителям данного статуса нормам и принятым
традициям поведения. Такого рода нормы и традиции задаются в школе
педагогами и воспринимаются детьми именно как нормы и традиции
3

поведения школьника. Знание их станет базой для развития социально
значимых отношений школьников и накопления ими опыта осуществления
социально значимых дел и в дальнейшем, в подростковом и юношеском
возрасте. К наиболее важным из них относятся следующие:
быть любящим, послушным и отзывчивым сыном (дочерью), братом
(сестрой), внуком (внучкой); уважать старших и заботиться о младших
членах семьи; выполнять посильную для ребёнка домашнюю работу,
помогая старшим;
быть трудолюбивым, следуя принципу «делу — время, потехе —
час» как в учебных занятиях, так и в домашних делах, доводить начатое
дело до конца;
знать и любить свою Родину – свой родной дом, двор, улицу, город,
село, свою страну;
беречь и охранять природу (ухаживать за комнатными растениями в
классе или дома, заботиться о своих домашних питомцах и, по
возможности, о бездомных животных в своем дворе; подкармливать птиц в
морозные зимы; не засорять бытовым мусором улицы, леса, водоёмы);
проявлять миролюбие — не затевать конфликтов и стремиться
решать спорные вопросы, не прибегая к силе;
стремиться узнавать что-то новое, проявлять любознательность,
ценить знания;
быть вежливым и опрятным, скромным и приветливым;
соблюдать правила личной гигиены, режим дня, вести здоровый
образ жизни;
уметь сопереживать, проявлять сострадание к попавшим в беду;
стремиться устанавливать хорошие отношения с другими людьми; уметь
прощать обиды, защищать слабых, по мере возможности помогать
нуждающимся в этом людям; уважительно относиться к людям иной
национальной или религиозной принадлежности, иного имущественного
положения, людям с ограниченными возможностями здоровья;
быть уверенным в себе, открытым и общительным, не стесняться
быть в чём-то непохожим на других ребят; уметь ставить перед собой цели
и проявлять инициативу, отстаивать своё мнение и действовать
самостоятельно, без помощи старших.
Знание младшим школьником данных социальных норм и традиций,
понимание важности следования им имеет особое значение для ребенка
этого возраста, поскольку облегчает его вхождение в широкий социальный
мир, в открывающуюся ему систему общественных отношений.

Программа по музыке составлена на основе модульного принципа
построения учебного материала и допускает вариативный подход к очерёдности
изучения модулей, принципам компоновки учебных тем, форм и методов
освоения содержания.
4

Содержание учебного предмета структурно представлено восемью
модулями (тематическими линиями):
инвариантные:
модуль № 1 «Народная музыка России»;
модуль № 2 «Классическая музыка»;
модуль № 3 «Музыка в жизни человека»
вариативные:
модуль № 4 «Музыка народов мира»;
модуль № 5 «Духовная музыка»;
модуль № 6 «Музыка театра и кино»;
модуль № 7 «Современная музыкальная культура»;
модуль № 8 «Музыкальная грамота»
Каждый модуль состоит из нескольких тематических блоков.
Модульный принцип допускает перестановку блоков, перераспределение
количества учебных часов между блоками. Вариативная компоновка
тематических блоков позволяет существенно расширить формы и виды
деятельности за счёт внеурочных и внеклассных мероприятий – посещений
театров, музеев, концертных залов, работы над исследовательскими и
творческими проектами. В таком случае количество часов, отводимых на
изучение данной темы, увеличивается за счёт внеурочной деятельности в рамках
часов, предусмотренных эстетическим направлением плана внеурочной
деятельности образовательной организации.
Общее число часов, рекомендованных для изучения музыки - 135
часов:
в 1 классе – 33 часа (1 час в неделю), во 2 классе – 34 часа (1 час в неделю), в 3
классе – 34 часа (1 час в неделю), в 4 классе – 34 часа (1 час в неделю).
Освоение программы по музыке предполагает активную социокультурную
деятельность обучающихся, участие в музыкальных праздниках, конкурсах,
концертах, театрализованных действиях, в том числе основанных на
межпредметных связях с такими учебными предметами, как «Изобразительное
искусство», «Литературное чтение», «Окружающий мир», «Основы религиозной
культуры и светской этики», «Иностранный язык» и другие.

5

СОДЕРЖАНИЕ ОБУЧЕНИЯ
Инвариантные модули:
Модуль № 1 «Народная музыка России».
Данный модуль является одним из наиболее значимых. Цели воспитания
национальной и гражданской идентичности, а также принцип «вхождения в
музыку от родного порога» предполагают, что отправной точкой для освоения
всего богатства и разнообразия музыки должна быть музыкальная культура
родного края, своего народа, других народов нашей страны. Необходимо
обеспечить глубокое и содержательное освоение основ традиционного
фольклора, отталкиваясь в первую очередь от материнского и детского
фольклора, календарных обрядов и праздников. Особое внимание необходимо
уделить подлинному, аутентичному звучанию народной музыки, научить детей
отличать настоящую народную музыку от эстрадных шоу-программ,
эксплуатирующих фольклорный колорит.
Край, в котором ты живёшь
Содержание: Музыкальные традиции малой Родины. Песни, обряды,
музыкальные инструменты.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение образцов традиционного фольклора своей
местности, песен, посвящённых своей малой родине, песен композиторовземляков;
диалог с учителем о музыкальных традициях своего родного края;
вариативно: просмотр видеофильма о культуре родного края; посещение
краеведческого музея; посещение этнографического спектакля, концерта.
Русский фольклор
Содержание: Русские народные песни (трудовые, хороводные). Детский
фольклор (игровые, заклички, потешки, считалки, прибаутки).

6

Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение русских народных песен разных жанров;
участие в коллективной традиционной музыкальной игре (по выбору
учителя могут быть освоены игры «Бояре», «Плетень», «Бабка-ёжка», «Заинька»
и другие);
сочинение мелодий, вокальная импровизация на основе текстов игрового
детского фольклора;
вариативно: ритмическая импровизация, исполнение аккомпанемента на
простых ударных (ложки) и духовых (свирель) инструментах к изученным
народным песням;
Русские народные музыкальные инструменты
Содержание: Народные музыкальные инструменты (балалайка, рожок,
свирель, гусли, гармонь, ложки). Инструментальные наигрыши. Плясовые
мелодии.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания
русских народных инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;
музыкальная викторина на знание тембров народных инструментов;
двигательная игра – импровизация-подражание игре на музыкальных
инструментах;
слушание фортепианных пьес композиторов, исполнение песен, в которых
присутствуют звукоизобразительные элементы, подражание голосам народных
инструментов;
вариативно: просмотр
видеофильма о русских музыкальных
инструментах; посещение музыкального или краеведческого музея; освоение
простейших навыков игры на свирели, ложках.
Сказки, мифы и легенды
Содержание: Народные сказители. Русские народные сказания, былины.
Сказки и легенды о музыке и музыкантах.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с манерой сказывания нараспев;
слушание сказок, былин, эпических сказаний, рассказываемых нараспев;
в инструментальной музыке определение на слух музыкальных интонаций
речитативного характера;

7

создание иллюстраций к прослушанным музыкальным и литературным
произведениям;
вариативно: знакомство с эпосом народов России (по выбору учителя:
отдельные сказания или примеры из эпоса народов России, например, якутского
Олонхо, карело-финской Калевалы, калмыцкого Джангара, Нартского эпоса);
просмотр фильмов, мультфильмов, созданных на основе былин, сказаний;
речитативная импровизация – чтение нараспев фрагмента сказки, былины.
Жанры музыкального фольклора
Содержание: Фольклорные жанры, общие для всех народов: лирические,
трудовые, колыбельные песни, танцы и пляски. Традиционные музыкальные
инструменты.
Виды деятельности обучающихся:
различение на слух контрастных по характеру фольклорных жанров:
колыбельная, трудовая, лирическая, плясовая;
определение, характеристика типичных элементов музыкального языка
(темп, ритм, мелодия, динамика), состава исполнителей;
определение тембра музыкальных инструментов, отнесение к одной из
групп (духовые, ударные, струнные);
разучивание, исполнение песен разных жанров, относящихся к фольклору
разных народов Российской Федерации;
импровизации, сочинение к ним ритмических аккомпанементов
(звучащими жестами, на ударных инструментах);
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
(свирель) мелодий народных песен, прослеживание мелодии по нотной записи.
Народные праздники
Содержание: Обряды, игры, хороводы, праздничная символика – на
примере одного или нескольких народных праздников (по выбору учителя
внимание обучающихся может быть сосредоточено на русских традиционных
народных праздниках (Рождество, Осенины, Масленица, Троица) и (или)
праздниках других народов России (Сабантуй, Байрам, Навруз, Ысыах).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с праздничными обычаями, обрядами, бытовавшими ранее
и сохранившимися сегодня у различных народностей Российской Федерации;
разучивание песен, реконструкция фрагмента обряда, участие в
коллективной традиционной игре (по выбору учителя могут быть освоены
традиционные игры территориально близких или, наоборот, далёких регионов
Российской Федерации);
8

вариативно: просмотр фильма (мультфильма), рассказывающего о
символике фольклорного праздника;
посещение театра, театрализованного представления;
участие в народных гуляньях на улицах родного города, посёлка.
Первые артисты, народный театр
Содержание: Скоморохи. Ярмарочный балаган. Вертеп.
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных, справочных текстов по теме;
диалог с учителем;
разучивание, исполнение скоморошин;
вариативно: просмотр фильма (мультфильма), фрагмента музыкального
спектакля; творческий проект – театрализованная постановка.
Фольклор народов России
Содержание: Музыкальные традиции, особенности народной музыки
республик Российской Федерации (по выбору учителя может быть представлена
культура 2–3 регионов Российской Федерации. Особое внимание следует
уделить как наиболее распространённым чертам, так и уникальным самобытным
явлениям, например: тувинское горловое пение, кавказская лезгинка, якутский
варган, пентатонные лады в музыке республик Поволжья, Сибири). Жанры,
интонации, музыкальные инструменты, музыканты-исполнители.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с особенностями музыкального фольклора различных
народностей Российской Федерации;
определение характерных черт, характеристика типичных элементов
музыкального языка (ритм, лад, интонации);
разучивание песен, танцев, импровизация ритмических аккомпанементов на
ударных инструментах;
вариативно: исполнение на доступных клавишных или духовых
инструментах (свирель) мелодий народных песен, прослеживание мелодии по
нотной записи;
творческие,
исследовательские
проекты,
школьные
фестивали,
посвящённые музыкальному творчеству народов России.
Фольклор в творчестве профессиональных музыкантов
Содержание: Собиратели фольклора. Народные мелодии в обработке
композиторов. Народные жанры, интонации как основа для композиторского
творчества.
9

Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении фольклористики;
чтение учебных, популярных текстов о собирателях фольклора;
слушание музыки, созданной композиторами на основе народных жанров и
интонаций;
определение приёмов обработки, развития народных мелодий;
разучивание, исполнение народных песен в композиторской обработке;
сравнение звучания одних и тех же мелодий в народном и композиторском
варианте;
обсуждение аргументированных оценочных суждений на основе сравнения;
вариативно: аналогии с изобразительным искусством – сравнение
фотографий подлинных образцов народных промыслов (гжель, хохлома,
городецкая роспись) с творчеством современных художников, модельеров,
дизайнеров, работающих в соответствующих техниках росписи.
Модуль № 2 «Классическая музыка»
Данный модуль является одним из важнейших. Шедевры мировой
музыкальной классики составляют золотой фонд музыкальной культуры.
Проверенные временем образцы камерных и симфонических сочинений
позволяют раскрыть перед обучающимися богатую палитру мыслей и чувств,
воплощённую в звуках музыкальным гением великих композиторов,
воспитывать их музыкальный вкус на подлинно художественных произведениях.
Композитор – исполнитель – слушатель
Содержание: композитор, исполнитель, особенности их деятельности,
творчества. Умение слушать музыку. Концерт, концертный зал. Правила
поведения в концертном зале.
Виды деятельности обучающихся:
просмотр видеозаписи концерта;
слушание музыки, рассматривание иллюстраций;
диалог с учителем по теме занятия;
«Я – исполнитель» (игра – имитация исполнительских движений);
игра «Я – композитор» (сочинение небольших попевок, мелодических
фраз);
освоение правил поведения на концерте;
вариативно: «Как на концерте» – выступление учителя или одноклассника,
обучающегося в музыкальной школе, с исполнением краткого музыкального
произведения; посещение концерта классической музыки.
10

Композиторы – детям
Содержание: детская музыка П.И. Чайковского, С.С. Прокофьева,
Д.Б. Кабалевского и других композиторов. Понятие жанра. Песня, танец, марш.
Виды деятельности обучающихся:
слушание музыки, определение основного характера, музыкальновыразительных средств, использованных композитором;
подбор эпитетов, иллюстраций к музыке;
определение жанра;
музыкальная викторина;
вариативно: вокализация, исполнение мелодий инструментальных пьес
со словами; разучивание, исполнение песен; сочинение ритмических
аккомпанементов (с помощью звучащих жестов или ударных и шумовых
инструментов) к пьесам маршевого и танцевального характера.
Оркестр
Содержание: оркестр – большой коллектив музыкантов. Дирижёр,
партитура, репетиция. Жанр концерта – музыкальное соревнование солиста с
оркестром.
Виды деятельности обучающихся:
слушание музыки в исполнении оркестра;
просмотр видеозаписи;
диалог с учителем о роли дирижёра;
«Я – дирижёр» – игра-имитация дирижёрских жестов во время звучания
музыки;
разучивание и исполнение песен соответствующей тематики;
вариативно: знакомство с принципом расположения партий в партитуре;
работа по группам – сочинение своего варианта ритмической партитуры.
Музыкальные инструменты. Фортепиано
Содержание: рояль и пианино, история изобретения фортепиано,
«секрет» названия инструмента (форте + пиано). «Предки» и «наследники»
фортепиано (клавесин, синтезатор).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с многообразием красок фортепиано;
слушание фортепианных пьес в исполнении известных пианистов;
«Я – пианист» – игра-имитация исполнительских движений во время
звучания музыки;
слушание детских пьес на фортепиано в исполнении учителя;

11

демонстрация возможностей инструмента (исполнение одной и той же
пьесы тихо и громко, в разных регистрах, разными штрихами);
вариативно: посещение концерта фортепианной музыки; разбираем
инструмент – наглядная демонстрация внутреннего устройства акустического
пианино; «Паспорт инструмента» – исследовательская работа, предполагающая
подсчёт параметров (высота, ширина, количество клавиш, педалей).
Музыкальные инструменты. Флейта
Содержание: предки современной флейты, легенда о нимфе Сиринкс,
музыка для флейты соло, флейты в сопровождении фортепиано, оркестра
(например, «Шутка» И.С. Баха, «Мелодия» из оперы «Орфей и Эвридика» К.В.
Глюка, «Сиринкс» К. Дебюсси).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с внешним видом, устройством и тембрами классических
музыкальных инструментов;
слушание музыкальных фрагментов в исполнении известных
музыкантов-инструменталистов;
чтение учебных текстов, сказок и легенд, рассказывающих о
музыкальных инструментах, истории их появления.
Музыкальные инструменты. Скрипка, виолончель
Содержание: певучесть тембров струнных смычковых инструментов,
композиторы, сочинявшие скрипичную музыку, знаменитые исполнители,
мастера, изготавливавшие инструменты.
Виды деятельности обучающихся:
игра-имитация исполнительских движений во время звучания музыки;
музыкальная викторина на знание конкретных произведений и их
авторов, определения тембров звучащих инструментов;
разучивание,
исполнение
песен,
посвящённых
музыкальным
инструментам;
вариативно: посещение концерта инструментальной музыки; «Паспорт
инструмента» – исследовательская работа, предполагающая описание внешнего
вида и особенностей звучания инструмента, способов игры на нём.
Вокальная музыка
Содержание: целовеческий голос – самый совершенный инструмент,
бережное отношение к своему голосу, известные певцы, жанры вокальной
музыки: песни, вокализы, романсы, арии из опер. Кантата. Песня, романс,
вокализ, кант.
12

Виды деятельности обучающихся:
определение на слух типов человеческих голосов (детские, мужские,
женские), тембров голосов профессиональных вокалистов;
знакомство с жанрами вокальной музыки;
слушание вокальных произведений композиторов-классиков;
освоение комплекса дыхательных, артикуляционных упражнений;
вокальные упражнения на развитие гибкости голоса, расширения его
диапазона;
проблемная ситуация: что значит красивое пение;
музыкальная викторина на знание вокальных музыкальных произведений
и их авторов;
разучивание, исполнение вокальных произведений композиторовклассиков;
вариативно: посещение концерта вокальной музыки; школьный конкурс
юных вокалистов.
Инструментальная музыка
Содержание: жанры камерной инструментальной музыки: этюд, пьеса.
Альбом. Цикл. Сюита. Соната. Квартет.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с жанрами камерной инструментальной музыки;
слушание произведений композиторов-классиков;
определение комплекса выразительных средств;
описание своего впечатления от восприятия;
музыкальная викторина;
вариативно: посещение концерта инструментальной музыки; составление
словаря музыкальных жанров.
Программная музыка
Содержание: программное название, известный сюжет, литературный
эпиграф.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений программной музыки;
обсуждение
музыкального
образа,
музыкальных
средств,
использованных композитором;
вариативно: рисование образов программной музыки; сочинение
небольших миниатюр (вокальные или инструментальные импровизации) по
заданной программе.

13

Симфоническая музыка
Содержание: симфонический оркестр, тембры, группы инструментов,
симфония, симфоническая картина.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с составом симфонического оркестра, группами
инструментов;
определение на слух тембров инструментов симфонического оркестра;
слушание фрагментов симфонической музыки;
«дирижирование» оркестром;
музыкальная викторина;
вариативно: посещение концерта симфонической музыки; просмотр
фильма об устройстве оркестра.
Русские композиторы-классики
Содержание: творчество выдающихся отечественных композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством выдающихся композиторов, отдельными
фактами из их биографии;
слушание музыки;
фрагменты вокальных, инструментальных, симфонических сочинений;
круг характерных образов (картины природы, народной жизни, истории);
характеристика музыкальных образов, музыкально-выразительных
средств;
наблюдение за развитием музыки;
определение жанра, формы;
чтение учебных текстов и художественной литературы биографического
характера;
вокализация тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: посещение концерта; просмотр биографического фильма.
Европейские композиторы-классики
Содержание: творчество выдающихся зарубежных композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством выдающихся композиторов, отдельными
фактами из их биографии;
слушание музыки;
фрагменты вокальных, инструментальных, симфонических сочинений;
круг характерных образов (картины природы, народной жизни, истории);
14

характеристика музыкальных образов, музыкально-выразительных
средств;
наблюдение за развитием музыки;
определение жанра, формы;
чтение учебных текстов и художественной литературы биографического
характера;
вокализация тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: посещение концерта; просмотр биографического фильма.
Мастерство исполнителя
Содержание:
творчество
выдающихся
исполнителей-певцов,
инструменталистов, дирижёров. Консерватория, филармония, Конкурс имени
П.И. Чайковского.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством выдающихся исполнителей классической
музыки;
изучение программ, афиш консерватории, филармонии;
сравнение нескольких интерпретаций одного и того же произведения в
исполнении разных музыкантов;
беседа на тему «Композитор – исполнитель – слушатель»;
вариативно: посещение концерта классической музыки;
создание коллекции записей любимого исполнителя.
Модуль № 3 «Музыка в жизни человека»
Главное содержание данного модуля сосредоточено вокруг рефлексивного
исследования обучающимися психологической связи музыкального искусства и
внутреннего мира человека. Основным результатом его освоения является
развитие эмоционального интеллекта обучающихся, расширение спектра
переживаемых чувств и их оттенков, осознание собственных душевных
движений, способность к сопереживанию как при восприятии произведений
искусства, так и в непосредственном общении с другими людьми. Формы
бытования музыки, типичный комплекс выразительных средств музыкальных
жанров выступают как обобщённые жизненные ситуации, порождающие
различные чувства и настроения. Сверхзадача модуля – воспитание чувства
прекрасного, пробуждение и развитие эстетических потребностей.
Красота и вдохновение

15

Содержание: Стремление человека к красоте Особое состояние –
вдохновение. Музыка – возможность вместе переживать вдохновение,
наслаждаться красотой. Музыкальное единство людей – хор, хоровод.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении красоты и вдохновения в жизни человека;
слушание музыки, концентрация на её восприятии, своём внутреннем
состоянии;
двигательная импровизация под музыку лирического характера «Цветы
распускаются под музыку»;
выстраивание хорового унисона – вокального и психологического;
одновременное взятие и снятие звука, навыки певческого дыхания по руке
дирижёра;
разучивание, исполнение красивой песни;
вариативно: разучивание хоровода
Музыкальные пейзажи
Содержание: Образы природы в музыке. Настроение музыкальных
пейзажей. Чувства человека, любующегося природой. Музыка – выражение
глубоких чувств, тонких оттенков настроения, которые трудно передать
словами.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений программной музыки, посвящённой образам
природы;
подбор эпитетов для описания настроения, характера музыки;
сопоставление музыки с произведениями изобразительного искусства;
двигательная импровизация, пластическое интонирование;
разучивание, одухотворенное исполнение песен о природе, её красоте;
вариативно: рисование «услышанных» пейзажей и (или) абстрактная
живопись – передача настроения цветом, точками, линиями; игра-импровизация
«Угадай моё настроение».
Музыкальные портреты
Содержание: Музыка, передающая образ человека, его походку,
движения, характер, манеру речи. «Портреты», выраженные в музыкальных
интонациях.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений вокальной, программной инструментальной
музыки, посвящённой образам людей, сказочных персонажей;
подбор эпитетов для описания настроения, характера музыки;
16

сопоставление музыки с произведениями изобразительного искусства;
двигательная импровизация в образе героя музыкального произведения;
разучивание, харáктерное исполнение песни – портретной зарисовки;
вариативно: рисование, лепка героя музыкального произведения; играимпровизация «Угадай мой характер»; инсценировка – импровизация в жанре
кукольного (теневого) театра с помощью кукол, силуэтов.
Какой же праздник без музыки?
Содержание: Музыка, создающая настроение праздника. Музыка в цирке,
на уличном шествии, спортивном празднике.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем о значении музыки на празднике;
слушание произведений торжественного, праздничного характера;
«дирижирование» фрагментами произведений;
конкурс на лучшего «дирижёра»;
разучивание и исполнение тематических песен к ближайшему празднику;
проблемная ситуация: почему на праздниках обязательно звучит музыка;
вариативно: запись видеооткрытки с музыкальным поздравлением;
групповые творческие шутливые двигательные импровизации «Цирковая
труппа».
Танцы, игры и веселье
Содержание: Музыка – игра звуками. Танец – искусство и радость
движения. Примеры популярных танцев.
Виды деятельности обучающихся:
слушание, исполнение музыки скерцозного характера;
разучивание, исполнение танцевальных движений;
танец-игра;
рефлексия собственного эмоционального состояния после участия
в танцевальных композициях и импровизациях;
проблемная ситуация: зачем люди танцуют;
ритмическая импровизация в стиле определённого танцевального жанра;
Музыка на войне, музыка о войне
Содержание: Военная тема в музыкальном искусстве. Военные песни,
марши, интонации, ритмы, тембры (призывная кварта, пунктирный ритм,
тембры малого барабана, трубы). Песни Великой Отечественной войны – песни
Великой Победы.
Виды деятельности обучающихся:
17

чтение учебных и художественных текстов, посвящённых песням Великой
Отечественной войны;
слушание, исполнение песен Великой Отечественной войны, знакомство
с историей их сочинения и исполнения;
обсуждение в классе, ответы на вопросы: какие чувства вызывают песни
Великой Победы, почему? Как музыка, песни помогали российскому народу
одержать победу в Великой Отечественной войне?
Главный музыкальный символ
Содержание: Гимн России – главный музыкальный символ нашей страны.
Традиции исполнения Гимна России. Другие гимны.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение Гимна Российской Федерации;
знакомство с историей создания, правилами исполнения;
просмотр видеозаписей парада, церемонии награждения спортсменов;
чувство гордости, понятия достоинства и чести;
обсуждение этических вопросов, связанных с государственными
символами страны;
разучивание, исполнение Гимна своей республики, города, школы.
Искусство времени
Содержание: Музыка – временное искусство. Погружение в поток
музыкального звучания. Музыкальные образы движения, изменения и развития.
Виды деятельности обучающихся:
слушание, исполнение музыкальных произведений, передающих образ
непрерывного движения;
наблюдение за своими телесными реакциями (дыхание, пульс, мышечный
тонус) при восприятии музыки;
проблемная ситуация: как музыка воздействует на человека;
вариативно:
программная
ритмическая
или
инструментальная
импровизация «Поезд», «Космический корабль».
Модуль № 4 «Музыка народов мира»
Данный модуль является продолжением и дополнением модуля «Народная
музыка России». «Между музыкой моего народа и музыкой других народов нет
непереходимых границ» – тезис, выдвинутый Д.Б. Кабалевским во второй
половине ХХ века, остаётся по-прежнему актуальным. Интонационная и
жанровая близость фольклора разных народов.
18

Певец своего народа
Содержание: Интонации народной музыки в творчестве зарубежных
композиторов – ярких представителей национального музыкального стиля своей
страны.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством композиторов;
сравнение их сочинений с народной музыкой;
определение формы, принципа развития фольклорного музыкального
материала;
вокализация наиболее ярких тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
композиторских мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие, исследовательские проекты, посвящённые выдающимся
композиторам.
Музыка стран ближнего зарубежья
Содержание: Фольклор и музыкальные традиции стран ближнего
зарубежья (песни, танцы, обычаи, музыкальные инструменты). Музыкальные
традиции и праздники, народные инструменты и жанры. Славянские
музыкальные традиции. Кавказские мелодии и ритмы. Композиторы и
музыканты-исполнители стран ближнего зарубежья. Близость музыкальной
культуры этих стран с российскими республиками.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с особенностями музыкального фольклора народов других
стран;
определение характерных черт, типичных элементов музыкального языка
(ритм, лад, интонации);
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания
народных инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;
музыкальная викторина на знание тембров народных инструментов;
двигательная игра – импровизация-подражание игре на музыкальных
инструментах;
сравнение интонаций, жанров, ладов, инструментов других народов
с фольклорными элементами народов России;

19

разучивание и исполнение песен, танцев, сочинение, импровизация
ритмических аккомпанементов к ним (с помощью звучащих жестов или на
ударных инструментах);
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
народных мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие,
исследовательские
проекты,
школьные
фестивали,
посвящённые музыкальной культуре народов мира.
Музыка стран дальнего зарубежья
Содержание: Музыка народов Европы. Танцевальный и песенный
фольклор европейских народов. Канон. Странствующие музыканты. Карнавал.
Музыка Испании и Латинской Америки. Фламенко. Искусство игры на гитаре,
кастаньеты, латиноамериканские ударные инструменты. Танцевальные жанры
(по выбору учителя могут быть представлены болеро, фанданго, хота, танго,
самба, румба, ча-ча-ча, сальса, босса-нова и другие).
Смешение традиций и культур в музыке Северной Америки.
Музыка Японии и Китая. Древние истоки музыкальной культуры стран
Юго-Восточной Азии. Императорские церемонии, музыкальные инструменты.
Пентатоника.
Музыка Средней Азии. Музыкальные традиции и праздники, народные
инструменты и современные исполнители Казахстана, Киргизии, и других стран
региона.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с особенностями музыкального фольклора народов других
стран;
определение характерных черт, типичных элементов музыкального языка
(ритм, лад, интонации);
знакомство с внешним видом, особенностями исполнения и звучания
народных инструментов;
определение на слух тембров инструментов;
классификация на группы духовых, ударных, струнных;
музыкальная викторина на знание тембров народных инструментов;
двигательная игра – импровизация-подражание игре на музыкальных
инструментах;
сравнение интонаций, жанров, ладов, инструментов других народов
с фольклорными элементами народов России;
разучивание и исполнение песен, танцев, сочинение, импровизация
ритмических аккомпанементов к ним (с помощью звучащих жестов или на
ударных инструментах);
20

вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
народных мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие,
исследовательские
проекты,
школьные
фестивали,
посвящённые музыкальной культуре народов мира.
Диалог культур
Содержание: Образы, интонации фольклора других народов и стран в
музыке отечественных и зарубежных композиторов (в том числе образы других
культур в музыке русских композиторов и русские музыкальные цитаты в
творчестве зарубежных композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством композиторов;
сравнение их сочинений с народной музыкой;
определение формы, принципа развития фольклорного музыкального
материала;
вокализация наиболее ярких тем инструментальных сочинений;
разучивание, исполнение доступных вокальных сочинений;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
композиторских мелодий, прослеживание их по нотной записи;
творческие, исследовательские проекты, посвящённые выдающимся
композиторам.
Модуль № 5 «Духовная музыка»
Музыкальная культура России на протяжении нескольких столетий была
представлена тремя главными направлениями – музыкой народной, духовной и
светской. В рамках религиозной культуры были созданы подлинные шедевры
музыкального искусства. Изучение данного модуля поддерживает баланс,
позволяет в рамках календарно-тематического планирования представить
обучающимся максимально широкую сферу бытования музыкального искусства.
Однако знакомство с отдельными произведениями, шедеврами духовной музыки
возможно и в рамках изучения других модулей.
Звучание храма
Содержание: Колокола. Колокольные звоны (благовест, трезвон и другие).
Звонарские приговорки. Колокольность в музыке русских композиторов.
Виды деятельности обучающихся:
обобщение жизненного опыта, связанного со звучанием колоколов;
диалог с учителем о традициях изготовления колоколов, значении
колокольного звона; знакомство с видами колокольных звонов;
21

слушание музыки русских композиторов с ярко выраженным
изобразительным элементом колокольности (по выбору учителя могут звучать
фрагменты из музыкальных произведений М.П. Мусоргского, П.И. Чайковского,
М.И. Глинки, С.В. Рахманинова и другие);
выявление,
обсуждение
характера,
выразительных
средств,
использованных композитором;
двигательная импровизация – имитация движений звонаря на колокольне;
ритмические и артикуляционные упражнения на основе звонарских
приговорок;
вариативно: просмотр документального фильма о колоколах;
сочинение, исполнение на фортепиано, синтезаторе или металлофонах
композиции (импровизации), имитирующей звучание колоколов.
Песни верующих
Содержание: Молитва, хорал, песнопение, духовный стих. Образы
духовной музыки в творчестве композиторов-классиков.
Виды деятельности обучающихся:
слушание,
разучивание,
исполнение
вокальных
произведений
религиозного содержания;
диалог с учителем о характере музыки, манере исполнения, выразительных
средствах;
знакомство с произведениями светской музыки, в которых воплощены
молитвенные интонации, используется хоральный склад звучания;
вариативно: просмотр документального фильма о значении молитвы;
рисование по мотивам прослушанных музыкальных произведений.
Инструментальная музыка в церкви
Содержание: Орган и его роль в богослужении. Творчество И.С. Баха.
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных и художественных текстов, посвящённых истории
создания, устройству органа, его роли в католическом и протестантском
богослужении;
ответы на вопросы учителя;
слушание органной музыки И.С. Баха;
описание впечатления от восприятия, характеристика музыкальновыразительных средств;
игровая имитация особенностей игры на органе (во время слушания);
звуковое исследование – исполнение (учителем) на синтезаторе знакомых
музыкальных произведений тембром органа;
22

наблюдение за трансформацией музыкального образа;
вариативно: посещение концерта органной музыки; рассматривание
иллюстраций, изображений органа; проблемная ситуация – выдвижение гипотез
о принципах работы этого музыкального инструмента; просмотр
познавательного фильма об органе; литературное, художественное творчество на
основе музыкальных впечатлений от восприятия органной музыки.
Искусство Русской православной церкви
Содержание: Музыка в православном храме. Традиции исполнения,
жанры (тропарь, стихира, величание и другое). Музыка и живопись,
посвящённые святым. Образы Христа, Богородицы.
Виды деятельности обучающихся:
разучивание, исполнение вокальных произведений религиозной тематики,
сравнение церковных мелодий и народных песен, мелодий светской музыки;
прослеживание исполняемых мелодий по нотной записи;
анализ типа мелодического движения, особенностей ритма, темпа,
динамики;
сопоставление произведений музыки и живописи, посвящённых святым,
Христу, Богородице;
вариативно: посещение храма; поиск в Интернете информации о
Крещении Руси, святых, об иконах.
Религиозные праздники
Содержание: Праздничная служба, вокальная (в том числе хоровая)
музыка религиозного содержания (по выбору: на религиозных праздниках той
конфессии, которая наиболее почитаема в данном регионе Российской
Федерации.
В рамках православной традиции возможно рассмотрение традиционных
праздников с точки зрения, как религиозной символики, так и фольклорных
традиций (например: Рождество, Троица, Пасха). Рекомендуется знакомство с
фрагментами литургической музыки русских композиторов-классиков (С.В.
Рахманинов, П.И. Чайковский и других композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
слушание музыкальных фрагментов праздничных богослужений,
определение характера музыки, её религиозного содержания;
разучивание (с опорой на нотный текст), исполнение доступных вокальных
произведений духовной музыки;

23

вариативно: просмотр фильма, посвящённого религиозным праздникам;
посещение концерта духовной музыки; исследовательские проекты,
посвящённые музыке религиозных праздников.
Модуль № 6 «Музыка театра и кино»
Модуль «Музыка театра и кино» тесно переплетается с модулем
«Классическая музыка», может стыковаться по ряду произведений с модулями
«Современная музыка» (мюзикл), «Музыка в жизни человека» (музыкальные
портреты). Для данного модуля особенно актуально сочетание различных видов
урочной и внеурочной деятельности, таких как театрализованные постановки
силами обучающихся, посещение музыкальных театров, коллективный
просмотр фильмов.
Музыкальная сказка на сцене, на экране
Содержание: Характеры персонажей, отражённые в музыке. Тембр
голоса. Соло. Хор, ансамбль.
Виды деятельности обучающихся:
видеопросмотр музыкальной сказки;
обсуждение музыкально-выразительных средств, передающих повороты
сюжета, характеры героев;
игра-викторина «Угадай по голосу»;
разучивание, исполнение отдельных номеров из детской оперы,
музыкальной сказки;
вариативно: постановка детской музыкальной сказки, спектакль для
родителей; творческий проект «Озвучиваем мультфильм».
Театр оперы и балета
Содержание: Особенности музыкальных спектаклей. Балет. Опера.
Солисты, хор, оркестр, дирижёр в музыкальном спектакле.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со знаменитыми музыкальными театрами;
просмотр фрагментов музыкальных спектаклей с комментариями учителя;
определение особенностей балетного и оперного спектакля;
тесты или кроссворды на освоение специальных терминов;
танцевальная импровизация под музыку фрагмента балета;
разучивание и исполнение доступного фрагмента, обработки песни (хора
из оперы);
«игра в дирижёра» – двигательная импровизация во время слушания
оркестрового фрагмента музыкального спектакля;
24

вариативно: посещение спектакля или экскурсия в местный музыкальный
театр; виртуальная экскурсия по Большому театру; рисование по мотивам
музыкального спектакля, создание афиши.
Балет. Хореография – искусство танца
Содержание: Сольные номера и массовые сцены балетного спектакля.
Фрагменты, отдельные номера из балетов отечественных композиторов
(например, балеты П.И. Чайковского, С.С. Прокофьева, А.И. Хачатуряна, В.А.
Гаврилина, Р.К. Щедрина).
Виды деятельности обучающихся:
просмотр и обсуждение видеозаписей – знакомство с несколькими яркими
сольными номерами и сценами из балетов русских композиторов;
музыкальная викторина на знание балетной музыки;
вариативно: пропевание и исполнение ритмической партитуры –
аккомпанемента к фрагменту балетной музыки; посещение балетного спектакля
или просмотр фильма-балета;
Опера. Главные герои и номера оперного спектакля
Содержание: Ария, хор, сцена, увертюра – оркестровое вступление.
Отдельные номера из опер русских и зарубежных композиторов (по выбору
учителя могут быть представлены фрагменты из опер Н.А. Римского -Корсакова
(«Садко», «Сказка о царе Салтане», «Снегурочка»), М.И. Глинки («Руслан и
Людмила»), К.В. Глюка («Орфей и Эвридика»), Дж. Верди и других
композиторов).
Виды деятельности обучающихся:
слушание фрагментов опер;
определение характера музыки сольной партии, роли и выразительных
средств оркестрового сопровождения;
знакомство с тембрами голосов оперных певцов;
освоение терминологии;
звучащие тесты и кроссворды на проверку знаний;
разучивание, исполнение песни, хора из оперы;
рисование героев, сцен из опер;
вариативно: просмотр фильма-оперы; постановка детской оперы.
Сюжет музыкального спектакля
Содержание: Либретто. Развитие музыки в соответствии с сюжетом.
Действия и сцены в опере и балете. Контрастные образы, лейтмотивы.
Виды деятельности обучающихся:
25

знакомство с либретто, структурой музыкального спектакля;
рисунок обложки для либретто опер и балетов;
анализ выразительных средств, создающих образы главных героев,
противоборствующих сторон;
наблюдение за музыкальным развитием, характеристика приёмов,
использованных композитором;
вокализация, пропевание музыкальных тем, пластическое интонирование
оркестровых фрагментов;
музыкальная викторина на знание музыки;
звучащие и терминологические тесты;
вариативно: создание любительского видеофильма на основе выбранного
либретто; просмотр фильма-оперы или фильма-балета.
Оперетта, мюзикл
Содержание: История возникновения и особенности жанра. Отдельные
номера из оперетт И. Штрауса, И. Кальмана и др.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с жанрами оперетты, мюзикла;
слушание фрагментов из оперетт, анализ характерных особенностей
жанра;
разучивание, исполнение отдельных номеров из популярных музыкальных
спектаклей;
сравнение разных постановок одного и того же мюзикла;
вариативно: посещение музыкального театра: спектакль в жанре оперетты
или мюзикла; постановка фрагментов, сцен из мюзикла – спектакль для
родителей.
Кто создаёт музыкальный спектакль?
Содержание: Профессии музыкального театра: дирижёр, режиссёр,
оперные певцы, балерины и танцовщики, художники и другие.
Виды деятельности обучающихся:
диалог с учителем по поводу синкретичного характера музыкального
спектакля;
знакомство с миром театральных профессий, творчеством театральных
режиссёров, художников;
просмотр фрагментов одного и того же спектакля в разных постановках;
обсуждение различий в оформлении, режиссуре;
создание эскизов костюмов и декораций к одному из изученных
музыкальных спектаклей;
26

вариативно: виртуальный квест по музыкальному театру.
Патриотическая и народная тема в театре и кино
Содержание: История создания, значение музыкально-сценических
и экранных произведений, посвящённых нашему народу, его истории, теме
служения Отечеству. Фрагменты, отдельные номера из опер, балетов, музыки
к фильмам (например, опера «Иван Сусанин» М.И. Глинки, опера «Война и
мир», музыка к кинофильму «Александр Невский» С.С. Прокофьева, оперы
«Борис Годунов» и другие произведения).
Виды деятельности обучающихся:
чтение учебных и популярных текстов об истории создания
патриотических опер, фильмов, о творческих поисках композиторов,
создававших к ним музыку;
диалог с учителем;
просмотр фрагментов крупных сценических произведений, фильмов;
обсуждение характера героев и событий;
проблемная ситуация: зачем нужна серьёзная музыка;
разучивание, исполнение песен о Родине, нашей стране, исторических
событиях и подвигах героев;
вариативно: посещение театра (кинотеатра) – просмотр спектакля
(фильма) патриотического содержания; участие в концерте, фестивале,
конференции патриотической тематики.
Модуль № 7 «Современная музыкальная культура».
Наряду с важнейшими сферами музыкальной культуры (музыка народная,
духовная и светская), сформировавшимися в прошлые столетия, правомерно
выделить в отдельный пласт современную музыку. Объективной сложностью в
данном случае является вычленение явлений, персоналий и произведений,
действительно достойных внимания, тех, которые не забудутся через несколько
лет как случайное веяние моды. В понятие «современная музыка» входит
широкий круг явлений (от академического авангарда до фри-джаза, от эмбиента
до рэпа), для восприятия которых требуется специфический и разнообразный
музыкальный опыт. Поэтому на уровне начального общего образования
необходимо заложить основы для последующего развития в данном
направлении. Помимо указанных в модуле тематических блоков, существенным
вкладом в такую подготовку является разучивание и исполнение песен
современных композиторов, написанных современным музыкальным языком.
При этом необходимо удерживать баланс между современностью песни и её
доступностью детскому восприятию, соблюдать критерии отбора материала с
27

учётом требований художественного вкуса, эстетичного вокально-хорового
звучания.
Современные обработки классической музыки
Содержание: Понятие обработки, творчество современных композиторов
исполнителей, обрабатывающих классическую музыку. Проблемная ситуация:
зачем музыканты делают обработки классики?
Виды деятельности обучающихся:
различение музыки классической и её современной обработки;
слушание обработок классической музыки, сравнение их с оригиналом;
обсуждение комплекса выразительных средств, наблюдение за
изменением характера музыки;
вокальное исполнение классических тем в сопровождении современного
ритмизованного аккомпанемента;
Джаз
Содержание:
Особенности
джаза:
импровизационность,
ритм.
Музыкальные инструменты джаза, особые приёмы игры на них. Творчество
джазовых музыкантов (по выбору учителя могут быть представлены примеры
творчества всемирно известных джазовых).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с творчеством джазовых музыкантов;
узнавание, различение на слух джазовых композиций в отличие от других
музыкальных стилей и направлений;
определение на слух тембров музыкальных инструментов, исполняющих
джазовую композицию;
вариативно: разучивание, исполнение песен в джазовых ритмах;
сочинение, импровизация ритмического аккомпанемента с джазовым ритмом,
синкопами; составление плейлиста, коллекции записей джазовых музыкантов.
Исполнители современной музыки
Содержание: Творчество одного или нескольких исполнителей
современной музыки, популярных у молодёжи.
Виды деятельности обучающихся:
просмотр видеоклипов современных исполнителей;
сравнение их композиций с другими направлениями и стилями (классикой,
духовной, народной музыкой);
вариативно: составление плейлиста, коллекции записей современной
музыки для друзей-других обучающихся (для проведения совместного досуга);
28

съёмка собственного видеоклипа на музыку одной из современных популярных
композиций.
Электронные музыкальные инструменты
Содержание: Современные «двойники» классических музыкальных
инструментов: синтезатор, электронная скрипка, гитара, барабаны. Виртуальные
музыкальные инструменты в компьютерных программах.
Виды деятельности обучающихся:
слушание музыкальных композиций в исполнении на электронных
музыкальных инструментах;
сравнение их звучания с акустическими инструментами, обсуждение
результатов сравнения;
подбор электронных тембров для создания музыки к фантастическому
фильму;
вариативно: посещение музыкального магазина (отдел электронных
музыкальных инструментов); просмотр фильма об электронных музыкальных
инструментах; создание электронной композиции в компьютерных программах
с готовыми семплами (например, Garage Band).
Модуль № 8 «Музыкальная грамота»
Данный модуль является вспомогательным и не может изучаться в отрыве
от других модулей. Освоение музыкальной грамоты не является самоцелью и
всегда подчиняется задачам освоения исполнительского, в первую очередь
певческого репертуара, а также задачам воспитания грамотного слушателя.
Распределение ключевых тем модуля в рамках календарно-тематического
планирования возможно по арочному принципу либо на регулярной основе по
5–10 минут на каждом уроке. Новые понятия и навыки после их освоения не
исключаются из учебной деятельности, а используются в качестве актуального
знания, практического багажа при организации работы над следующим
музыкальным материалом.
Весь мир звучит
Содержание: Звуки музыкальные и шумовые. Свойства звука: высота,
громкость, длительность, тембр.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со звуками музыкальными и шумовыми;
различение, определение на слух звуков различного качества;
игра – подражание звукам и голосам природы с использованием шумовых
музыкальных инструментов, вокальной импровизации;
29

артикуляционные упражнения, разучивание и исполнение попевок и песен
с использованием звукоподражательных элементов, шумовых звуков.
Звукоряд
Содержание: Нотный стан, скрипичный ключ. Ноты первой октавы.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с элементами нотной записи;
различение по нотной записи, определение на слух звукоряда в отличие
от других последовательностей звуков;
пение с названием нот, игра на металлофоне звукоряда от ноты «до»;
разучивание и исполнение вокальных упражнений, песен, построенных
на элементах звукоряда.
Интонация
Содержание: Выразительные и изобразительные интонации.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи кратких интонаций
изобразительного (ку-ку, тик-так и другие) и выразительного (просьба, призыв и
другие) характера;
разучивание, исполнение попевок, вокальных упражнений, песен,
вокальные и инструментальные импровизации на основе данных интонаций;
слушание фрагментов музыкальных произведений, включающих примеры
изобразительных интонаций.
Ритм
Содержание: Звуки длинные и короткие (восьмые и четвертные
длительности), такт, тактовая черта.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических
рисунков, состоящих из различных длительностей и пауз;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки, шлепки,
притопы) и (или) ударных инструментов простых ритмов;
игра «Ритмическое эхо», прохлопывание ритма по ритмическим
карточкам, проговаривание с использованием ритмослогов;
разучивание, исполнение на ударных инструментах ритмической
партитуры;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным ритмическим
рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти (хлопками);
Ритмический рисунок
30

Содержание: Длительности половинная, целая, шестнадцатые. Паузы.
Ритмические рисунки. Ритмическая партитура.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических
рисунков, состоящих из различных длительностей и пауз;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки, шлепки,
притопы) и (или) ударных инструментов простых ритмов;
игра «Ритмическое эхо», прохлопывание ритма по ритмическим
карточкам, проговаривание с использованием ритмослогов;
разучивание, исполнение на ударных инструментах ритмической
партитуры;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным ритмическим
рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти (хлопками);
Размер
Содержание: Равномерная пульсация. Сильные и слабые доли. Размеры
2/4, 3/4, 4/4.
Виды деятельности обучающихся:
ритмические упражнения на ровную пульсацию, выделение сильных долей
в размерах 2/4, 3/4, 4/4 (звучащими жестами или на ударных инструментах);
определение на слух, по нотной записи размеров 2/4, 3/4, 4/4;
исполнение вокальных упражнений, песен в размерах 2/4, 3/4, 4/4 с
хлопками-акцентами на сильную долю, элементарными дирижёрскими жестами;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным музыкальным
размером, танцевальные, двигательные импровизации под музыку;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
попевок, мелодий в размерах 2/4, 3/4, 4/4; вокальная и инструментальная
импровизация в заданном размере.
Музыкальный язык
Содержание: Темп, тембр. Динамика (форте, пиано, крещендо,
диминуэндо). Штрихи (стаккато, легато, акцент).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с элементами музыкального языка, специальными терминами,
их обозначением в нотной записи;
определение изученных элементов на слух при восприятии музыкальных
произведений;

31

наблюдение за изменением музыкального образа при изменении элементов
музыкального языка (как меняется характер музыки при изменении темпа,
динамики, штрихов);
исполнение вокальных и ритмических упражнений, песен с ярко
выраженными динамическими, темповыми, штриховыми красками;
использование
элементов
музыкального
языка
для
создания
определённого образа, настроения в вокальных и инструментальных
импровизациях;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
попевок, мелодий с ярко выраженными динамическими, темповыми,
штриховыми красками; исполнительская интерпретация на основе их изменения.
Составление музыкального словаря.
Высота звуков
Содержание: Регистры. Ноты певческого диапазона. Расположение нот
на клавиатуре. Знаки альтерации (диезы, бемоли, бекары).
Виды деятельности обучающихся:
освоение понятий «выше-ниже»;
определение на слух принадлежности звуков к одному из регистров;
прослеживание по нотной записи отдельных мотивов, фрагментов знакомых
песен, вычленение знакомых нот, знаков альтерации;
наблюдение за изменением музыкального образа при изменении регистра;
вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
попевок, кратких мелодий по нотам; выполнение упражнений на виртуальной
клавиатуре.
Мелодия
Содержание: Мотив, музыкальная фраза. Поступенное, плавное движение
мелодии, скачки. Мелодический рисунок.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи мелодических
рисунков с поступенным, плавным движением, скачками, остановками;
исполнение, импровизация (вокальная или на звуковысотных
музыкальных инструментах) различных мелодических рисунков;
вариативно: нахождение по нотам границ музыкальной фразы, мотива;
обнаружение повторяющихся и неповторяющихся мотивов, музыкальных фраз,
похожих друг на друга; исполнение на духовых, клавишных инструментах или
виртуальной клавиатуре попевок, кратких мелодий по нотам.

32

Сопровождение
Содержание: Аккомпанемент. Остинато. Вступление, заключение,
проигрыш.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи главного голоса
и сопровождения;
различение, характеристика мелодических и ритмических особенностей
главного голоса и сопровождения;
показ рукой линии движения главного голоса и аккомпанемента;
различение простейших элементов музыкальной формы: вступление,
заключение, проигрыш;
составление наглядной графической схемы;
импровизация ритмического аккомпанемента к знакомой песне
(звучащими жестами или на ударных инструментах);
вариативно: исполнение простейшего сопровождения к знакомой мелодии
на клавишных или духовых инструментах.
Песня
Содержание: Куплетная форма. Запев, припев.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со строением куплетной формы;
составление наглядной буквенной или графической схемы куплетной
формы;
исполнение песен, написанных в куплетной форме;
различение куплетной формы при слушании незнакомых музыкальных
произведений;
вариативно: импровизация, сочинение новых куплетов к знакомой песне.
Лад
Содержание: Понятие лада. Семиступенные лады мажор и минор. Краска
звучания. Ступеневый состав.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух ладового наклонения музыки;
игра «Солнышко – туча»;
наблюдение за изменением музыкального образа при изменении лада;
распевания, вокальные упражнения, построенные на чередовании мажора
и минора;
исполнение песен с ярко выраженной ладовой окраской;

33

вариативно: импровизация, сочинение в заданном ладу; чтение сказок о
нотах и музыкальных ладах.
Пентатоника
Содержание: Пентатоника – пятиступенный лад, распространённый у
многих народов.
Виды деятельности обучающихся:
слушание инструментальных произведений, исполнение песен,
написанных в пентатонике
Ноты в разных октавах
Содержание: Ноты второй и малой октавы. Басовый ключ.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с нотной записью во второй и малой октаве;
прослеживание по нотам небольших мелодий в соответствующем
диапазоне; сравнение одной и той же мелодии, записанной в разных октавах;
определение на слух, в какой октаве звучит музыкальный фрагмент;
вариативно: исполнение на духовых, клавишных инструментах или
виртуальной клавиатуре попевок, кратких мелодий по нотам.
Дополнительные обозначения в нотах
Содержание: Реприза, фермата, вольта, украшения (трели, форшлаги).
Виды деятельности обучающихся:
знакомство с дополнительными элементами нотной записи;
исполнение песен, попевок, в которых присутствуют данные элементы.
Ритмические рисунки в размере 6/8
Содержание: Размер 6/8. Нота с точкой. Шестнадцатые. Пунктирный
ритм.
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух, прослеживание по нотной записи ритмических
рисунков в размере 6/8;
исполнение, импровизация с помощью звучащих жестов (хлопки, шлепки,
притопы) и (или) ударных инструментов;
игра «Ритмическое эхо», прохлопывание ритма по ритмическим
карточкам, проговаривание ритмослогами;
разучивание, исполнение на ударных инструментах ритмической
партитуры;
слушание музыкальных произведений с ярко выраженным ритмическим
рисунком, воспроизведение данного ритма по памяти (хлопками);
34

вариативно: исполнение на клавишных или духовых инструментах
попевок, мелодий и аккомпанементов в размере 6/8.
Тональность. Гамма
Содержание: Тоника, тональность. Знаки при ключе. Мажорные и
минорные тональности (до 2–3 знаков при ключе).
Виды деятельности обучающихся:
определение на слух устойчивых звуков;
игра «устой – неустой»;
пение упражнений – гамм с названием нот, прослеживание по нотам;
освоение понятия «тоника»;
упражнение на допевание неполной музыкальной фразы до тоники
«Закончи музыкальную фразу»;
вариативно: импровизация в заданной тональности.
Интервалы
Содержание: Понятие музыкального интервала. Тон, полутон.
Консонансы: терция, кварта, квинта, секста, октава. Диссонансы: секунда,
септима.
Виды деятельности обучающихся:
освоение понятия «интервал»;
анализ ступеневого состава мажорной и минорной гаммы (тон-полутон);
различение на слух диссонансов и консонансов, параллельного движения
двух голосов в октаву, терцию, сексту;
подбор эпитетов для определения краски звучания различных интервалов;
разучивание, исполнение попевок и песен с ярко выраженной характерной
интерваликой в мелодическом движении;
элементы двухголосия;
вариативно: досочинение к простой мелодии подголоска, повторяющего
основной голос в терцию, октаву; сочинение аккомпанемента на основе
движения квинтами, октавами.
Гармония
Содержание: Аккорд. Трезвучие мажорное и минорное. Понятие фактуры.
Фактуры аккомпанемента бас-аккорд, аккордовая, арпеджио.
Виды деятельности обучающихся:
различение на слух интервалов и аккордов;
различение на слух мажорных и минорных аккордов;

35

разучивание, исполнение попевок и песен с мелодическим движением
по звукам аккордов;
вокальные упражнения с элементами трёхголосия;
определение на слух типа фактуры аккомпанемента исполняемых песен,
прослушанных инструментальных произведений;
вариативно: сочинение аккордового аккомпанемента к мелодии песни.
Музыкальная форма
Содержание: Контраст и повтор как принципы строения музыкального
произведения. Двухчастная, трёхчастная и трёхчастная репризная форма. Рондо:
рефрен и эпизоды.
Виды деятельности обучающихся:
знакомство со строением музыкального произведения, понятиями
двухчастной и трёхчастной формы, рондо;
слушание произведений: определение формы их строения на слух;
составление наглядной буквенной или графической схемы;
исполнение песен, написанных в двухчастной или трёхчастной форме;
вариативно: коллективная импровизация в форме рондо, трёхчастной
репризной форме; создание художественных композиций (рисунок, аппликация)
по законам музыкальной формы.
Вариации
Содержание: Варьирование как принцип развития. Тема. Вариации.
Виды деятельности обучающихся:
слушание произведений, сочинённых в форме вариаций;
наблюдение за развитием, изменением основной темы;
составление наглядной буквенной или графической схемы;
исполнение ритмической партитуры, построенной по принципу вариаций;
вариативно: коллективная импровизация в форме вариаций.
ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ ПО
МУЗЫКЕ НА УРОВНЕ НАЧАЛЬНОГО ОБЩЕГО ОБРАЗОВАНИЯ
ЛИЧНОСТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
В результате изучения музыки на уровне начального общего образования
у обучающегося будут сформированы следующие личностные результаты:
1) в области гражданско-патриотического воспитания:
осознание российской гражданской идентичности;

36

знание Гимна России и традиций его исполнения, уважение музыкальных
символов и традиций республик Российской Федерации;
проявление интереса к освоению музыкальных традиций своего края,
музыкальной культуры народов России;
уважение к достижениям отечественных мастеров культуры;
стремление участвовать в творческой жизни своей школы, города,
республики;
2) в области духовно-нравственного воспитания:
признание индивидуальности каждого человека;
проявление сопереживания, уважения и доброжелательности;
готовность придерживаться принципов взаимопомощи и творческого
сотрудничества в процессе непосредственной музыкальной и учебной
деятельности;
3) в области эстетического воспитания:
восприимчивость к различным видам искусства, музыкальным традициям
и творчеству своего и других народов;
умение видеть прекрасное в жизни, наслаждаться красотой;
стремление к самовыражению в разных видах искусства;
4) в области научного познания:
первоначальные
представления
о
единстве
и
особенностях
художественной и научной картины мира;
познавательные интересы, активность, инициативность, любознательность
и самостоятельность в познании;
5) в области физического воспитания, формирования культуры здоровья и
эмоционального благополучия:
знание правил здорового и безопасного (для себя и других людей) образа
жизни в окружающей среде и готовность к их выполнению;
бережное отношение к физиологическим системам организма,
задействованным в музыкально-исполнительской деятельности (дыхание,
артикуляция, музыкальный слух, голос);
профилактика умственного и физического утомления с использованием
возможностей музыкотерапии;
6) в области трудового воспитания:
установка на посильное активное участие в практической деятельности;
трудолюбие в учёбе, настойчивость в достижении поставленных целей;
интерес к практическому изучению профессий в сфере культуры и
искусства;
уважение к труду и результатам трудовой деятельности;
37

7) в области экологического воспитания:
бережное отношение к природе; неприятие действий, приносящих ей вред.
МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Овладение универсальными познавательными действиями
В результате изучения музыки на уровне начального общего образования
у обучающегося будут сформированы универсальные познавательные учебные
действия, универсальные коммуникативные учебные действия, универсальные
регулятивные учебные действия.
Познавательные учебные действия:
Базовые логические действия:
сравнивать музыкальные звуки, звуковые сочетания, произведения,
жанры, устанавливать основания для сравнения, объединять элементы
музыкального звучания по определённому признаку;
определять существенный признак для классификации, классифицировать
предложенные объекты (музыкальные инструменты, элементы музыкального
языка, произведения, исполнительские составы);
находить закономерности и противоречия в рассматриваемых явлениях
музыкального искусства, сведениях и наблюдениях за звучащим музыкальным
материалом на основе предложенного учителем алгоритма;
выявлять недостаток информации, в том числе слуховой, акустической
для решения учебной (практической) задачи на основе предложенного
алгоритма;
устанавливать причинно-следственные связи в ситуациях музыкального
восприятия и исполнения, делать выводы.
Базовые исследовательские действия:
на основе предложенных учителем вопросов определять разрыв между
реальным и желательным состоянием музыкальных явлений, в том числе
в отношении собственных музыкально-исполнительских навыков;
с помощью учителя формулировать цель выполнения вокальных и
слуховых упражнений, планировать изменения результатов своей музыкальной
деятельности, ситуации совместного музицирования;
сравнивать несколько вариантов решения творческой, исполнительской
задачи, выбирать наиболее подходящий (на основе предложенных критериев);
проводить по предложенному плану опыт, несложное исследование
по установлению особенностей предмета изучения и связей между
музыкальными объектами и явлениями (часть – целое, причина – следствие);
38

формулировать выводы и подкреплять их доказательствами на основе
результатов проведённого наблюдения (в том числе в форме двигательного
моделирования,
звукового эксперимента, классификации, сравнения,
исследования);
прогнозировать возможное развитие музыкального процесса, эволюции
культурных явлений в различных условиях.
Работа с информацией:
выбирать источник получения информации;
согласно заданному алгоритму находить в предложенном источнике
информацию, представленную в явном виде;
распознавать достоверную и недостоверную информацию самостоятельно
или на основании предложенного учителем способа её проверки;
соблюдать с помощью взрослых (учителей, родителей (законных
представителей) обучающихся) правила информационной безопасности при
поиске информации в Интернете;
анализировать текстовую, видео-, графическую, звуковую, информацию в
соответствии с учебной задачей;
анализировать музыкальные тексты (акустические и нотные)
по предложенному учителем алгоритму;
самостоятельно создавать схемы, таблицы для представления
информации.
Универсальные коммуникативные учебные действия:
1) невербальная коммуникация:
воспринимать музыку как специфическую форму общения людей,
стремиться понять эмоционально-образное содержание музыкального
высказывания;
выступать перед публикой в качестве исполнителя музыки (соло
или в коллективе);
передавать в собственном исполнении музыки художественное
содержание, выражать настроение, чувства, личное отношение к исполняемому
произведению;
осознанно пользоваться интонационной выразительностью в обыденной
речи, понимать культурные нормы и значение интонации в повседневном
общении;
2) вербальная коммуникация:
воспринимать и формулировать суждения, выражать эмоции в
соответствии с целями и условиями общения в знакомой среде;
39

проявлять уважительное отношение к собеседнику, соблюдать правила
ведения диалога и дискуссии;
признавать возможность существования разных точек зрения;
корректно и аргументированно высказывать своё мнение;
строить речевое высказывание в соответствии с поставленной задачей;
создавать устные и письменные тексты (описание, рассуждение,
повествование);
готовить небольшие публичные выступления;
подбирать иллюстративный материал (рисунки, фото, плакаты) к тексту
выступления;
3) совместная деятельность (сотрудничество):
стремиться к объединению усилий, эмоциональной эмпатии в ситуациях
совместного восприятия, исполнения музыки;
переключаться между различными формами коллективной, групповой
и индивидуальной работы при решении конкретной проблемы, выбирать
наиболее эффективные формы взаимодействия при решении поставленной
задачи;
формулировать краткосрочные и долгосрочные цели (индивидуальные
с учётом участия в коллективных задачах) в стандартной (типовой) ситуации
на
основе
предложенного
формата
планирования,
распределения
промежуточных шагов и сроков;
принимать цель совместной деятельности, коллективно строить действия
по её достижению: распределять роли, договариваться, обсуждать процесс и
результат совместной работы; проявлять готовность руководить, выполнять
поручения, подчиняться;
ответственно выполнять свою часть работы; оценивать свой вклад в общий
результат;
выполнять совместные проектные, творческие задания с опорой
на предложенные образцы.
Универсальные регулятивные учебные действия:
Самоорганизация и самоконтроль:
планировать действия по решению учебной задачи для получения
результата;
выстраивать последовательность выбранных действий.
устанавливать причины успеха (неудач) учебной деятельности;
корректировать свои учебные действия для преодоления ошибок.
Овладение системой универсальных учебных регулятивных учебных
действий обеспечивает формирование смысловых установок личности
40

(внутренняя позиция личности) и жизненных навыков личности (управления
собой, самодисциплины, устойчивого поведения, эмоционального душевного
равновесия и т.д.).
ПРЕДМЕТНЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ
Предметные результаты характеризуют начальный этап формирования у
обучающихся
основ
музыкальной
культуры
и
проявляются
в способности к музыкальной деятельности, потребности в регулярном общении
с музыкальным искусством, позитивном ценностном отношении к музыке как
важному элементу своей жизни.
Обучающиеся, освоившие основную образовательную программу по
музыке:
с интересом занимаются музыкой, любят петь, умеют слушать серьёзную
музыку, знают правила поведения в театре, концертном зале; проявляют интерес
к игре на доступных музыкальных инструментах;
сознательно стремятся к развитию своих музыкальных способностей;
осознают разнообразие форм и направлений музыкального искусства,
могут назвать музыкальные произведения, композиторов, исполнителей,
которые им нравятся, аргументировать свой выбор;
имеют опыт восприятия, творческой и исполнительской деятельности;
с уважением относятся к достижениям отечественной музыкальной
культуры;
стремятся к расширению своего музыкального кругозора.
К концу изучения модуля № 1 «Народная музыка России» обучающийся
научится:
определять принадлежность музыкальных интонаций, изученных
произведений к родному фольклору, русской музыке, народной музыке
различных регионов России;
определять на слух и называть знакомые народные музыкальные
инструменты;
группировать народные музыкальные инструменты по принципу
звукоизвлечения: духовые, ударные, струнные;
определять принадлежность музыкальных произведений и их фрагментов
к композиторскому или народному творчеству;
различать манеру пения, инструментального исполнения, типы солистов и
коллективов – народных и академических;
41

создавать ритмический аккомпанемент на ударных инструментах
при исполнении народной песни;
исполнять народные произведения различных жанров с сопровождением и
без сопровождения;
участвовать в коллективной игре (импровизации) (вокальной,
инструментальной, танцевальной) на основе освоенных фольклорных жанров.
К концу изучения модуля № 2 «Классическая музыка» обучающийся
научится:
различать на слух произведения классической музыки, называть автора
и произведение, исполнительский состав;
различать и характеризовать простейшие жанры музыки (песня, танец,
марш), вычленять и называть типичные жанровые признаки песни, танца и
марша в сочинениях композиторов-классиков;
различать концертные жанры по особенностям исполнения (камерные
и симфонические, вокальные и инструментальные), знать их разновидности,
приводить примеры;
исполнять (в том числе фрагментарно, отдельными темами) сочинения
композиторов-классиков;
воспринимать музыку в соответствии с её настроением, характером,
осознавать эмоции и чувства, вызванные музыкальным звучанием, уметь кратко
описать свои впечатления от музыкального восприятия;
характеризовать выразительные средства, использованные композитором
для создания музыкального образа;
соотносить музыкальные произведения с произведениями живописи,
литературы на основе сходства настроения, характера, комплекса
выразительных средств.
К концу изучения модуля № 3 «Музыка в жизни человека» обучающийся
научится:
исполнять Гимн Российской Федерации, Гимн своей республики, школы,
исполнять песни, посвящённые Победе нашего народа в Великой Отечественной
войне, песни, воспевающие красоту родной природы, выражающие
разнообразные эмоции, чувства и настроения;
воспринимать музыкальное искусство как отражение многообразия жизни,
различать обобщённые жанровые сферы: напевность (лирика), танцевальность и
маршевость (связь с движением), декламационность, эпос (связь со словом);

42

осознавать собственные чувства и мысли, эстетические переживания,
замечать прекрасное в окружающем мире и в человеке, стремиться к развитию и
удовлетворению эстетических потребностей
К концу изучения модуля № 4 «Музыка народов мира» обучающийся
научится:
различать на слух и исполнять произведения народной и композиторской
музыки других стран;
определять на слух принадлежность народных музыкальных инструментов
к группам духовых, струнных, ударно-шумовых инструментов;
различать на слух и называть фольклорные элементы музыки разных
народов мира в сочинениях профессиональных композиторов (из числа
изученных культурно-национальных традиций и жанров);
различать и характеризовать фольклорные жанры музыки (песенные,
танцевальные), вычленять и называть типичные жанровые признаки.
К концу изучения модуля № 5 «Духовная музыка» обучающийся
научится:
определять характер, настроение музыкальных произведений духовной
музыки, характеризовать её жизненное предназначение;
исполнять доступные образцы духовной музыки;
рассказывать об особенностях исполнения, традициях звучания духовной
музыки Русской православной церкви (вариативно: других конфессий согласно
региональной религиозной традиции).
К концу изучения модуля № 6 «Музыка театра и кино» обучающийся
научится:
определять и называть особенности музыкально-сценических жанров
(опера, балет, оперетта, мюзикл);
различать отдельные номера музыкального спектакля (ария, хор, увертюра
и так далее), узнавать на слух и называть освоенные музыкальные произведения
(фрагменты) и их авторов;
различать виды музыкальных коллективов (ансамблей, оркестров, хоров),
тембры человеческих голосов и музыкальных инструментов, определять их на
слух;
отличать черты профессий, связанных с созданием музыкального
спектакля, и их роли в творческом процессе: композитор, музыкант, дирижёр,
сценарист, режиссёр, хореограф, певец, художник и другие.

43

К концу изучения модуля № 7 «Современная музыкальная культура»
обучающийся научится:
различать разнообразные виды и жанры, современной музыкальной
культуры, стремиться к расширению музыкального кругозора;
различать и определять на слух принадлежность музыкальных
произведений, исполнительского стиля к различным направлениям
современноймузыки (в том числе эстрады, мюзикла, джаза);
анализировать,
называть
музыкально-выразительные
средства,
определяющие основной характер, настроение музыки, сознательно
пользоваться музыкально-выразительными средствами при исполнении;
исполнять современные музыкальные произведения, соблюдая
певческуюкультуру звука.
К концу изучения модуля № 8 «Музыкальная грамота» обучающийся
научится:
классифицировать звуки: шумовые и музыкальные, длинные, короткие,
тихие, громкие, низкие, высокие;
различать элементы музыкального языка (темп, тембр, регистр,
динамика, ритм, мелодия, аккомпанемент и другое), уметь объяснить значение
соответствующих терминов;
различать изобразительные и выразительные интонации, находить
признаки сходства и различия музыкальных и речевых интонаций;
различать на слух принципы развития: повтор, контраст, варьирование;
понимать значение термина «музыкальная форма», определять на
слух
простые музыкальные формы – двухчастную, трёхчастную и трёхчастную
44
репризную, рондо, вариации;
ориентироваться в нотной записи в пределах певческого
диапазона; исполнять и создавать различные ритмические
рисунки;
исполнять песни с простым мелодическим рисунком.
Описание форм контроля и методов оценки достижений обучающихся
Слушание музыки.
На уроках проверяется и оценивается умение обучающихся слушать
музыкальные произведения, давать словесную характеристику их содержанию и
средствам музыкальной выразительности, умение сравнивать, обобщать;
знание музыкальной литературы.

Учитывается степень раскрытия эмоционального содержания музыкального
произведения через средства музыкальной выразительности, самостоятельность
в разборе музыкального произведения, умение учащегося сравнивать
произведения и делать самостоятельные обобщения на основе полученных
знаний.
Оценка «5» ставится, если:
 ответ правильный и полный, включающий характеристику содержания
музыкального произведения, средств музыкальной выразительности,
самостоятельный.
Оценка «4» ставится, если:
 ответ правильный, но неполный - дана характеристика содержания
музыкального произведения, средств музыкальной выразительности с
наводящими вопросами учителя.
Оценка «3» ставится, если:
 ответ правильный, но неполный - характеристика содержания
музыкального произведения, средства музыкальной выразительности
раскрыты недостаточно, допустимы несколько наводящих вопросов
учителя.
Оценка «2» ставится, если:
 ответ обнаруживает незнание и непонимание учебного материала.
Оценка («5», «4», «3») может ставиться не только за единовременный ответ
(когда на проверку подготовки ученика отводится определенное время), но и за
рассредоточенный во времени, т.е. за сумму ответов, данных учеником на
протяжении урока (выводится поурочный балл), при условии, если в процессе
урока не только заслушивались ответы учащегося, но и осуществлялась
проверка его умения применять знания на практике.
45
Хоровое пение.
Для оценивания качества выполнения учениками певческих заданий
необходимо учесть индивидуальные особенности его музыкального развития:
рабочий диапазон его голоса, звуковысотное чувство и метроритмические
способности.
Оценка «5» ставится, если:
 наблюдается знание мелодической линии и текста песни, в основном
чистое интонирование, ритмически правильное, выразительное
исполнение.
Оценка «4» ставится, если:
 наблюдается знание мелодической линии и текста песни, пение
неуверенное, недостаточно выразительное.
Оценка «3» ставится, если:

 допускаются неточности в исполнении мелодии и текста песни, пение
неуверенное, невыразительное.
Оценка «2» ставится, если:
 наблюдается не знание мелодии и текста.
Выполнение тестовых заданий оценивается следующим образом:
Оценка «5» ставится, если верно выполнено 81-100% заданий;
Оценка «4» ставится, если верно выполнено 61-80 %заданий;
Оценка «3» ставится, если верно выполнено 40-60% заданий;
Оценка «2» ставится, если верно выполнено менее 40% заданий

46